January, 2022 | 3chorddorks.com

Spotify Hapus Lagu Neil Young Setelah Dia Mengeluh

Spotify Hapus Lagu Neil Young Setelah Dia Mengeluh – Penyanyi itu memutuskan untuk meninggalkan layanan streaming karena memberikan platform kepada Joe Rogan, yang dituduh para ilmuwan mempromosikan kebohongan tentang vaksin virus corona.

Neil Young tidak menggertak.

Spotify mengatakan pada hari Rabu bahwa mereka telah mulai menghapus musik penyanyi dari layanan streaming, dua hari setelah dia secara singkat memposting surat publik yang meminta Spotify untuk memilih antara dia dan Joe Rogan, pembawa acara podcast bintang yang telah dituduh menyebarkan informasi yang salah tentang virus corona dan vaksin.

Tantangan Young terhadap Spotify telah menjadi sorotan utama, jika tidak terduga, dalam pertempuran atas informasi yang salah dan kebebasan berbicara secara online. Ini juga menimbulkan pertanyaan tentang kekuatan seniman pertunjukan untuk mengontrol di mana karya mereka didengar.

Dalam sebuah pernyataan yang diposting ke situs webnya pada hari Rabu, Young menyebut Spotify “rumah kehidupan yang mengancam informasi yang salah tentang Covid.” Dia menambahkan: “Kebohongan dijual demi uang.”

Kritiknya terhadap Rogan seorang komedian dan aktor yang telah menjadi pembawa acara podcast paling populer di Spotify, kadang-kadang berbicara panjang lebar dengan tokoh-tokoh kontroversial muncul setelah sekelompok ratusan ilmuwan, profesor, dan pakar kesehatan masyarakat meminta Spotify untuk menghapus episode Rogan.

Pertunjukan dari 31 Desember. Episode itu, yang menampilkan Dr. Robert Malone, seorang ahli penyakit menular, mempromosikan “beberapa kebohongan tentang vaksin Covid-19,” menurut surat publik kelompok itu, yang dikeluarkan pada 10 Januari.

Spotify mengatakan dalam sebuah pernyataan pada hari Rabu: “Kami ingin semua konten musik dan audio dunia tersedia untuk pengguna Spotify. Dengan itu muncul tanggung jawab besar dalam menyeimbangkan keamanan bagi pendengar dan kebebasan bagi pencipta. Kami memiliki kebijakan konten terperinci dan kami telah menghapus lebih dari 20.000 episode podcast yang terkait dengan Covid sejak awal pandemi.”

“Kami menyesali keputusan Neil untuk menghapus musiknya dari Spotify,” tambah layanan tersebut, “tetapi berharap untuk segera menyambutnya kembali.”

Lagu-lagu Young yang paling populer, seperti “Heart of Gold,” “Harvest Moon” dan “Old Man,” telah menjadi pokok radio selama beberapa dekade, dan telah menarik ratusan juta streaming di Spotify. Dalam pernyataannya pada hari Rabu, Young mengatakan bahwa Spotify mewakili 60 persen aliran musiknya di seluruh dunia.

Musik Young diharapkan akan sepenuhnya dihapus dari Spotify dalam beberapa jam. Berita bahwa layanan itu menghapus lagu-lagunya sebelumnya dilaporkan oleh The Wall Street Journal.

Dalam surat aslinya, yang ditujukan Young kepada labelnya, Warner Records, dan manajernya, dia berkata: “Spotify memiliki tanggung jawab untuk mengurangi penyebaran informasi yang salah di platformnya. Saya ingin Anda memberi tahu Spotify segera HARI INI bahwa saya ingin semua musik saya keluar dari platform mereka.”

Dia menambahkan: “Mereka dapat memiliki Rogan atau Young. Tidak keduanya.”

Surat itu telah dihapus dari situs web Young segera setelah diposkan, meskipun itu menarik perhatian media berita yang luas.

Rogan, seorang komedian dan aktor, menandatangani kesepakatan podcast eksklusif dengan Spotify pada tahun 2020 yang dilaporkan bernilai $100 juta, meskipun Spotify belum mengkonfirmasi angka itu. Acaranya adalah yang paling populer di Spotify.

Spotify telah membela Rogan di masa lalu, termasuk setelah sebuah episode yang menampilkan ahli teori konspirasi Alex Jones pada tahun 2020. “Kami ingin para pembuat konten berkreasi,” Daniel Ek, kepala eksekutif dan salah satu pendiri Spotify, mengatakan kepada The Financial Times saat itu. “Itu yang mereka lakukan yang terbaik. Kami tidak ingin memainkan peran dalam apa yang seharusnya mereka katakan.”

Spotify memiliki 318 juta pendengar bulanan di seluruh dunia, termasuk 172 juta yang membayar untuk berlangganan, menurut pengungkapan keuangan terbaru perusahaan.

Di masa lalu, Young telah menghapus musiknya dari layanan streaming, hanya untuk memulihkannya secara diam-diam. Pada tahun 2015, setelah mengajukan keluhan tentang kualitas suara saat streaming, ia menurunkan musiknya dari semua layanan streaming audio utama, termasuk Spotify dan saingan terbesarnya, Apple Music. Tapi itu ditambahkan kembali segera setelah itu.

Meskipun hampir semua musik Young telah dihapus dari Spotify pada hari Kamis, beberapa rekaman langsung dan trek lain-lain tetap ada – itu tersedia secara luas untuk streaming di tempat lain, termasuk di Apple Music, Amazon dan YouTube.

Young juga mengoperasikan layanan berlangganan melalui situs webnya sendiri, Neil Young Archives, yang menawarkan akses ke seluruh katalognya seharga $20 per tahun.

Pada hari Kamis, SiriusXM mengumumkan bahwa mereka membawa kembali “Neil Young Radio,” sebuah stasiun kurasi yang telah diperkenalkan bulan lalu. Ini akan berjalan sebagai stasiun satelit selama seminggu, dan selama sebulan di aplikasi SXM perusahaan.

Don Wilson, Yang Memberi Irama Khas kepada Ventures

Don Wilson, Yang Memberi Irama Khas kepada Ventures – Dia adalah pendiri, dengan Bob Bogle, dari apa yang disebut sebagai band instrumental terlaris dan paling berpengaruh dalam sejarah rock ‘n’ roll.

Don Wilson, salah satu pendiri grup rock instrumental the Ventures, yang dentingannya, suaranya yang keras, didorong oleh gitar ritme dinamisnya, menghasilkan hits seperti “Walk, Don’t Run” dan membantu membentuk musik selancar awal 1960-an serta mempengaruhi generasi gitaris, meninggal pada hari Sabtu di Tacoma, Wash. Dia berusia 88 tahun. hari88

Putrinya Staci Layne Wilson mengkonfirmasi kematiannya, di sebuah rumah sakit.

Mr Wilson dan Bob Bogle membentuk grup yang menjadi Ventures pada akhir 1950-an dan telah sukses sederhana tampil di wilayah Seattle ketika, dengan Nokie Edwards pada bass dan Skip Moore bermain drum, mereka merekam “Walk, Don’t Run” pada bulan Maret 1960. Itu adalah versi mereka dari sebuah lagu oleh gitaris jazz Johnny Smith yang sebelumnya telah direkam oleh Chet Atkins.

Grup tersebut telah merilis satu rekor 45 rpm, setelah membentuk label mereka sendiri, Blue Horizon, dengan bantuan ibu Mr. Wilson, untuk melakukannya. Tapi rekaman pertama itu tidak menarik minat, dan begitu juga “Walk, Don’t Run,” sampai mereka memainkannya untuk Pat O’Day, yang memiliki acara sore di stasiun radio Seattle KJR. Dia mencium bau hit.

Stasiun ini selalu memainkan instrumental yang mengarah ke siaran berita di bagian atas jam, tetapi tanpa memperkenalkannya, Mr. O’Day mengatakan dalam sebuah wawancara untuk “Sonic Boom! The History of Northwest Rock, Dari ‘Louie, Louie’ hingga ‘Smells Like Teen Spirit,’” buku tahun 2009 oleh Peter Blecha. “Jadi kami memakainya setiap jam sebagai pengisi di sana,” katanya, “dan tentu saja Anda tahu apa yang terjadi setelah itu.”

Apa yang terjadi adalah, penelepon membanjiri stasiun ingin tahu apa catatan menarik itu. Salah satu penelepon berasal dari Dolton Records, yang sebelumnya menolak Ventures yang masih muda. Dolton menandatangani mereka, dan segera rekor mencapai No 2 di chart Billboard Hot 100. Itu bertahan di tangga lagu itu selama berbulan-bulan dan menjadi salah satu lagu yang paling dikenal pada zaman itu.

Grup ini kemudian memiliki sejumlah single sukses lainnya, terutama versi tema dari serial televisi “Hawaii Five-0,” yang masuk 10 Besar pada tahun 1969. Lineup sedikit berubah Mr. Bogle, yang meninggal pada tahun 2009, beralih ke bass; Mr Edwards, yang meninggal pada tahun 2018, adalah pemain yang lebih baik dan menjadi gitaris; dan Mel Taylor, yang meninggal pada tahun 1996, menetap sebagai drummer.

Mr. Wilson memainkan iringan ritmenya selama 55 tahun, menyerahkan pekerjaan itu kepada Ian Spalding, putra dari anggota lain saat ini, Bob Spalding, selama pertunjukan di Tokyo pada tahun 2015.

Pada tahun 2019, Museum Grammy mengadakan pameran untuk menghormati grup tersebut, menyebut Ventures sebagai “band instrumental terlaris dan paling berpengaruh dalam sejarah rock and roll.” Grup tersebut, kata pameran tersebut, telah merekam lebih dari 250 album, termasuk serangkaian rekaman instruksional yang ditujukan untuk pemain gitar pemula.

Leon Taylor, putra Mel, adalah drummer Ventures saat ini dan melihat dari dekat pengaruh Mr. Wilson. “Don telah menjadi bagian dari hidup saya sejak saya masih kecil,” katanya

melalui email. “Don adalah talenta unik yang memengaruhi ribuan pemain gitar di seluruh dunia.”

Mr Blecha, juga, mengutip pengaruh grup pada calon pemain gitar, serta chutzpah dalam mengeluarkan catatan pertama pada label sendiri ketika tidak ada orang lain akan, sesuatu yang langka untuk saat itu.

“Tetapi di luar semua itu,” katanya melalui email dari Mr. Wilson khususnya, “Anda hanya harus mengagumi seorang musisi yang mengukir karir yang begitu menguntungkan dan berdampak terutama bermain gitar ritme. Orang-orang yang telah mencapai itu terdiri dari daftar yang agak pendek”.

Donald Lee Wilson lahir pada 10 Februari 1933, di Tacoma dari pasangan Woodrow dan Josie Wilson. Ayahnya adalah seorang penjual mobil, dan ibunya menjadi produser rekaman dan merupakan kunci kesuksesan awal band.

“Ketika saya masih muda, saya ingin belajar cara memainkan trombon,” kata Don Wilson dalam sebuah wawancara untuk “The Ventures: Stars on Guitars,” sebuah film dokumenter 2019 yang disutradarai oleh putrinya Staci. “Saya pikir trombon memiliki suara yang begitu lembut. Tommy Dorsey-lah yang sangat saya sukai.”

Dia bermain trombon di sebuah band Angkatan Darat, di mana teman satu band mengajarinya akord pada gitar, menambahkan beberapa yang telah dia tunjukkan oleh ibunya. Setelah berkumpul, dia sedang bekerja di tempat parkir mobil bekas ayahnya di Seattle ketika Mr. Bogle masuk, ingin membeli mobil. Mereka mulai berbicara dan cocok.

Tn. Bogle memberi Tn. Wilson pekerjaan yang bekerja dengannya sebagai tukang batu. Mereka segera menyadari bahwa, dengan semua hujan di Pacific Northwest, mereka memiliki banyak waktu senggang, karena banyak pekerjaan mereka berada di luar. Dan keduanya memiliki keterampilan gitar yang belum sempurna.

“Kami membeli dua gitar di sebuah pegadaian di Tacoma, Washington, dan kami mungkin membayar masing-masing 10 atau 15 dolar untuk mereka,” kata Wilson dalam film tersebut.

Grup itu hanya berdua pada awalnya, Mr. Bogle memainkan peran utama dan Mr. Wilson memainkan ritme. Hal itu, tentu saja, membuat mereka mengembangkan suara yang unik, yang didukung oleh pendekatan mengemudi Mr. Wilson.

“Pada hari-hari awal Don harus bermain sangat berirama dan kuat karena mereka tidak memiliki drummer,” Bob Spalding, yang pertama kali bermain dengan grup pada tahun 1981 dan bergabung untuk selamanya setelah kematian Mr. Bogle, mengatakan melalui email.

“Kemudian, ketika mereka menjadi kuartet dengan seorang drummer, gayanya tidak pernah berubah, dan ritme gitar yang unik itu menjadi ciri khas musik band.”

Selain kesuksesan mereka di Amerika Serikat (di mana hit mereka yang lain termasuk “Walk, Don’t Run, ’64,” sebuah remake dari hit mereka sendiri yang juga membuat Billboard’s Top 10), Ventures menjadi sangat populer di Jepang jadi begitulah, kata Mr. Wilson, sehingga banyak band di sana meniru mereka. Itu menyebabkan kejutan yang tidak menyenangkan ketika band ini melakukan perjalanan keduanya di sana, yang pertama sebagai headliner, pada tahun 1965.

Seorang Penyanyi Membawa Diri Aslinya ke Philharmonic

Seorang Penyanyi Membawa Diri Aslinya ke Philharmonic – Anthony Roth Costanzo, seorang countertenor yang gelisah dengan jaringan kolaborator yang luas, telah merencanakan festival yang menjangkau luas.

Anthony Roth Costanzo tidak pernah hanya akan naik panggung dan bernyanyi. https://3.79.236.213/

Sebaliknya, sebagai seniman residen New York Philharmonic, countertenor ini merencanakan serangkaian acara mulai Kamis dan berlanjut hingga musim semi yang menambah potret diri seorang musisi yang, antara lain, juga seorang impresario karismatik. Penghubung lintas disiplin dan pengorganisir komunitas.

Festivalnya, “ Otentic Selves: The Beauty Within ,” menjangkau dari Lincoln Center ke Lower East Side, Bronx dan Queens; termasuk pemutaran perdana serta pembuatan ulang perbendaharaan klasik; dan membawa kegembiraan yang aneh dari ” Only an Octave Apart ,” pertunjukannya dengan artis kabaret Justin Vivian Bond, ke dalam aula konser.

Ini adalah produk dari kepribadian gelisah yang percaya bahwa ada terlalu banyak waktu dalam sehari untuk menjadi seorang countertenor.

“Saya tidur delapan jam setiap malam,” kata Costanzo, yang berusia 40 tahun pada bulan Mei dan berbicara dengan semangat yang tak tergoyahkan. “Jadi saya punya 16 jam lagi. Bernyanyi lebih dari dua jam bukanlah ide yang bagus, karena Anda hanya akan membunuh suara Anda.

Saya mungkin bisa menangani dua jam lagi untuk belajar membuat ornamen, sesuatu yang musikal. Itu kemudian meninggalkan saya dengan 12 jam lainnya. Jika saya ingin empat dari mereka menjalani kehidupan, maka saya punya satu hari kerja tersisa”.

Itu terasa seperti banyak waktu, tambahnya, tetapi jadwalnya tentu saja menakutkan. Dia juga merilis versi album “Only an Octave Apart” minggu ini, mempersiapkan kebangkitan “Rodelinda” Handel di Metropolitan Opera dan kembali ke sana nanti musim semi ini untuk mengulangi giliran bintangnya di “Akhnaten” karya Philip Glass.

Anda dapat melihat mengapa dia tidak mengambil liburan dalam satu dekade.

Costanzo bahkan tidak banyak istirahat ketika pandemi menghentikan pertunjukan langsung pada Maret 2020. Dalam seminggu setelah penguncian pertama, ia menulis esai untuk Opera News tentang efek pembatalan massal yang mungkin terjadi pada industri.

Kemudian, melalui koktail Zoom dengan Deborah Borda, kepala eksekutif Philharmonic, ia mulai membentuk ide yang menjadi Bandwagon: konser pop-up dari truk pickup yang berfungsi ganda sebagai program keterlibatan masyarakat dan, menjelang pemilihan presiden, pendaftaran pemilih menyetir.

Istirahat, seperti itu, datang setiap kali Costanzo mengendarai sepeda atau memasak makanan, yang sering terjadi. (Di antara mereka yang mengenalnya, dia terkenal sebagai pembawa acara.) “Saya tidak bisa memiliki ponsel saya atau memeriksa email,” katanya. “Saya harus fokus pada hal itu.”

Hidup kurang lebih selalu seperti ini bagi Costanzo, mantan aktor cilik. James Ivory, sutradara film seperti “Howards End” dan “A Room With a View,” mengenang dalam sebuah wawancara tentang seorang Costanzo muda yang memberinya kaset rekaman nyanyiannya setelah audisi.

“Keesokan harinya, saya mengemudi dan memainkan musik,” kata Ivory. “Itu adalah musik yang sangat saya sukai Bach dan Handel dan dia menyanyikannya dengan sangat indah.”

Costanzo mendapat peran itu, dan keduanya berteman sejak itu; Ivory bahkan terlibat dalam proyek tesis sarjana Costanzo di Universitas Princeton. Di sana, alih-alih menulis koran biasa, penyanyi muda itu membentuk tim seniman ternama, termasuk pembuat tari Karole Armitage, untuk membuat film yang membayangkan kehidupan seorang pengebiri abad ke-18.

Costanzo mengumpulkan $35.000 dari berbagai departemen akademik, dan akhirnya membujuk Princeton untuk menyediakan sekitar $100.000 lebih banyak untuk memproduksi film dokumenter tentang proyek tersebut.

Setelah lulus, pada tahun 2004, Armitage meminta Costanzo menjadi direktur eksekutif perusahaannya, Armitage Gone! Dance, di mana ia mengumpulkan sekitar $3 juta, merencanakan pesta dan terus memperebutkan dukungan selebriti, seperti Christopher Walken, yang memfilmkan iklan untuk rombongan tersebut.

“Jaringannya yang sangat besar”, seperti yang digambarkan oleh sutradara Zack Winokur, telah digunakan dalam proyek-proyek seperti “Glass Handel,” sebuah konser interdisipliner yang menggabungkan koreografi oleh Justin Peck, pembuatan seni langsung oleh pelukis George Condo dan kostum oleh Raf Simon.

Bond bercanda bahwa setelah berjalan di luar panggung di akhir “Only an Octave Apart,” Costanzo dapat mengirim pesan kepada 20 orang dan membuat reservasi makan malam dalam waktu yang dibutuhkan Bond untuk mengeluarkan satu jepit rambut.

Tetapi Costanzo, seorang anggota kolektif perusahaan Opera Modern Amerika yang giat dan penerima baru-baru ini dari hibah Mellon Foundation senilai $ 150.000 untuk mendukung kolaborasi interdisipliner, mengatakan bahwa dia tidak membangun jaringan untuk kepentingannya sendiri.